编者按：本文来自微信公众号 游戏葡萄（ID：youxiputao），作者：梁乐天，创业邦经授权发布。

很难想象，《光与影：33号远征队》（以下简称《33号远征队》）最近有多难顶。

游戏发售在即，半路杀出个程咬金——在没有任何宣发的情况下，《上古卷轴4：湮灭 重制版》首曝即发售。这也让部分玩家忍不住调侃：哎呀，小陶怎么这么坏啊。

《33号远征队》的发行商Kepler，用《芭比》和《奥本海默》两部电影同时上映的“芭本海默”梗自嘲。游戏原宣传图中的最终敌人“绘母”被替换成了《上古卷轴4：湮灭》里的湮灭之门。

当然，这个意外并不影响《33号远征队》本身的品质。

游戏在Metacritic上开分94，属今年以来开分最高的作品。目前，其媒体均分依然稳定在92，打平业内大佬纷纷点赞的《蓝途王子》。前索尼互娱全球工作室总裁吉田修平也发推称，截至目前，《33号远征队》无疑是2025年度游戏的领跑者。

图源X用户@GermanStrands

此外，截至本文写作时，游戏已经登上了Steam全球热销榜第三，并且收获了94%的特别好评。

不到两天，官方宣布《33号远征队》在全平台售出了50万份。考虑到低价区造成的收入影响，或能通过多平台同步发售，以及首发加入XGP的保底来弥补，若以每份50美元的价格估算，游戏目前的总收入或已超过2500万美元（约1.8亿人民币）。对于一款JRPG来说，这样的成绩已经相当出色了。

而这样一部作品，却是其开发商Sandfall的首款游戏。

据公开资料显示，工作室的不少成员都有在育碧的工作经历。公司CEO兼创意总监Guillaume Broche，曾在育碧担任创意总监助理、制作人助理和品牌开发经理，参与过《幽灵行动：断点》《全境封锁2》等知名项目，还在育碧上海工作过一年。

作为一名JRPG老炮，由于市面上找不到他真正想玩的JRPG，于是Guillaume便在业余时间，着手开发回合制游戏项目。没想到，项目逐渐壮大，最终成就了如今的《33号远征队》。

Guillaume最喜欢的游戏：《女神异闻录3》《鬼泣》《恶魔之魂》《风之旅人》《最终幻想8》

Guillaume表示，在育碧工作时，他们有一套成熟的指南，用于制作系列的续作，并且团队中普遍存在一种“不要冒险，固守传统”的心态。从商业角度来看，这或许是一种稳妥的方法，但却让他倍感束缚。

在他看来，《33号远征队》并不是简单地模仿JRPG，而是将JRPG的精髓与团队的价值观、法国文化背景相结合。法国历来以示威、叛乱闻名，即便未来有人想模仿他做的游戏，他也希望他们能够打破他所创造的传统。

01 日本风味的法式料理

要问《33号远征队》好在哪？一句话总结：法国特色的视听体验、现实主义的JRPG剧本，以及融入QTE和动作属性的回合制战斗。

首先，也是最直观的，《33号远征队》在视听层面呈现出了浓郁法式格调，这让它与市面上大多数JRPG区分开来。具体来说，这种法国特色体现在三个层面。

第一层，融合印象派的写实风格。

不同于《暗喻幻想》的高度风格化，以及《最终幻想7 重制版》偏卡通幻想的写实，《33号远征队》在视觉上虽然描绘的是现实世界，但其色彩和光影运用却带有明显的印象派风格。

作为19世纪后期兴起于法国的绘画学派，印象派以其宽广的构图、重视色彩、注重光影的变化闻名，契合游戏标题中的“Clair Obscur（明暗）”主旨。

游戏在远景的处理上，就展现出一种开阔而震撼、朦胧且富有即时性的观感。

第二层，来自装饰艺术风格的美术灵感。

据艺术总监Nicholas Maxson-Francombe介绍，《33号远征队》的美术灵感来自于法国美好年代（19世纪末-1914）的装饰艺术风格。“我只是想摆脱那些我们已经看过无数次的东西——科幻、太空、僵尸……我想跳出常规，探索一些对我个人而言真正原创的内容。”

概念设计中的埃菲尔铁塔。1889年竣工的铁塔是美好年代的标志之一。

装饰艺术风格以其奢华的装饰和丰富的材料著称，大胆运用翡翠绿、宝石蓝等色彩作为主色调，偏爱金属、玛瑙、皮革等材质，侧重对称和强烈的线条运用，常以几何图形来增强空间张力。

建筑采用了对称结构并

使用了大理石或金属材质

游戏中的宅邸场景特别能体现这一点：金碧辉煌的大厅、饰以几何图形的墙面、细节和材质拉满的吊灯……

第三层，基于概念设计创作的音乐。

游戏的音乐作曲家Lorien Testard曾表示，他的灵感大多来自Nicholas的概念设计。他会根据对应的概念设计，来创作对应的音乐。

截自官方游戏音乐幕后纪录片

与“最终幻想”系列宏大史诗、宗教吟唱式的音乐风格不同，《33号远征队》的配乐更倾向于浪漫主义的轻合唱。

以序章中的《Alicia（Orchestral）》为例，乐曲伊始，钢琴高音与柔美女声交织，象征美好的节日；然而，当你意识到这美好的表象之下，竟是生离死别的残酷现实时，钢琴低音骤然转折，将你拉回现实；而贯穿始终的小提琴，则好似一丝希望，代表依然存在的明天。

尽管在日式角色扮演游戏中，剧情高潮常伴随激昂的旋律，但若是将日语BGM换成法语曲调，那种感觉就变得足够新鲜、陌生，像是在《双城之战2》中，艾克和爆爆共舞时响起的那首法语歌，浪漫已胜千言。

其次，《33号远征队》的叙事既JRPG，又不JRPG。

一方面，游戏剧本的核心概念很JRPG：绵延成百上千年的故事、命中注定拯救世界的主角、相生相克的元素设定……

具体表现在游戏中，世界上出现了名为“绘母”的超自然生物，它每年会在巨石上写下一个数字，年龄大于或等于这个数字的人将会被抹去，于是人类便组织起来，派出远征队讨伐它。

另一方面，与大多数JRPG热血和王道的底色不同，《33号远征队》的剧本有一种现实感、沉重感。

以游戏的序章为例，面对即将被抹去的女友索菲，主角古斯塔夫会按照习俗给她带花、陪她逛街、伴她跳舞，尽可能地让她开心。在最后时刻，这种无力、绝望的情绪也只能化作一声安慰：“别害怕。”

Guillaume曾提到，在叙事方面，他们从一部名为《La Horde du Contrevent（逆风部落）》的小说中汲取了灵感。它讲述了一群探险家环游世界的故事，有点像《进击的巨人》，人们不顾巨大的风险进入未知区域。

最后，《33号远征队》在回合制玩法的基础上，融合了QTE和动作属性。

回合制玩法主打策略，围绕属性、装备、技能、符纹和灵光点等系统进行构筑。

玩家需要在战前搭配各项系统，组合连招；在战斗中，管理行动点、提前规划每一步行动；在战后，玩家还需要收集武器、符文等物品，进一步优化组合，实现更高效的战斗-跑图循环。

其中，符纹和灵光点是最重要的构筑系统。一般情况下，玩家可以装备三个符纹；当玩家装备某一符纹，赢得四场战斗胜利后，符纹便会进入符纹池，受灵光点系统限制。

简单来说，灵光点就是一个桶，符纹池里的符纹就是桶里的水。只要桶足够大，灵光点足够多，它所能装的符纹就会更多。这些符纹的能力包括但不限于减伤、增益、加状态……甚至原地复活。

值得注意的是，该系统在一定程度上舍弃了深度，选择了广度。这意味着，随着游戏的进行，符纹和灵光点数量会迅速膨胀，一次攻击或许就能触发十几个被动，给玩家一种很爽的成长感。

而在此基础上融合的动作属性，则主要涉及QTE和闪避、格挡、射击、跳跃等操作。

虽然JRPG在回合制战斗中融入QTE不算新鲜事，但与《星之海》那种重度QTE操作不同，《33号远征队》的QTE设计足够轻，只服务于战斗演出。在我看来，它基本把握住了平衡点：既能让玩家保持注意力，不至于感到无聊，又不会喧宾夺主。

此外，为了弥补策略深度的不足，游戏加入了闪避、格挡等即时操作。格挡的时间窗口相对较窄，但收益也更为可观。玩家成功格挡后，可以获得1点行动点；连续格挡后，还能发动反击。

这意味着，《33号远征队》的挑战性不在如何绞尽脑汁地搭配构筑，而在看准时机，进行闪避、跳跃和格挡。从某种意义上来说，游戏就跟《只狼》一样——舍弃了魂系列中的属性点，抛弃一切花里胡哨的东西，见招拆招。

图源B站@群I魔I乱I舞

看到这儿，你应该明白了《33号远征队》的亮点不仅在于视听表现、剧本叙事和玩法，还在于三者之间的紧密配合。法式文化是游戏的皮相，也是其故事的基础。而将两者连接起来的，则是JRPG的核心玩法。

或许正如《最终幻想：零式》的制作人田畑端，在与Guillaume对谈时所说，《33号远征队》就像是带有日本风味的法式料理，只有Guillaume才能做出来。

02 33个人，做出了《33号远征队》

那么问题来了：一支法国团队，为什么要用如此高的规格，来制作一款JRPG？

对于Guillaume来说，答案很简单：因为市面上找不到他真正想玩的JRPG，于是Guillaume便利用业余时间，着手开发回合制游戏项目。没想到的是，项目逐渐壮大，最终成就了如今的《33号远征队》。

至于为什么选择33这个数字？他解释说，这一方面是叙事的需要，另一方面是自己当年刚好33岁。

说起Guillaume的经历，其实还和中国有些渊源。

自2014年进入游戏行业以来，他曾在育碧担任创意总监助理、制作人助理和品牌开发经理，参与过《幽灵行动：断点》《全境封锁2》等项目。

此外，他还曾在育碧上海短暂工作过一年，负责“魔法门”系列的品牌开发，以及主要故事情节和人物的创作。

Guillaume表示，在育碧工作时，他们有一套成熟的指南，用于制作系列的续作，并且团队中普遍存在一种“不要冒险，固守传统”的心态。从商业角度来看，这或许是一种稳妥的方法，但却让他倍感束缚。

作为一名JRPG老炮，Guillaume从《女神异闻录5》的成功中意识到，不仅是自己，其他玩家同样渴望玩到高规格的JRPG。于是，他与同样是育碧员工的Tom Guillermin，花了大约一年半的时间，制作出了一个Demo。

基本框架确立后，两人决定辞职，并组建了一支6人小团队，在法国南部的蒙彼利埃成立了公司，正式开启了当时还被称为Project W的项目。

在开发过程中，你会发现，Guillaume对于游戏的某些核心元素有着近乎执拗的坚持。

他始终觉得，老式JRPG中可以自由行走的大地图——这种几乎从如今游戏行业中消失的设计——是其独一无二的魅力所在。这种自由旅行的感觉，能让玩家感觉到，他们正踏上一段宏伟的旅程。

游戏在设计上不仅仅是复古。在Guillaume看来，《33号远征队》并不是简单地模仿JRPG，而是将JRPG的精髓与团队的价值观、法国文化背景相结合。法国历来以示威、叛乱闻名，即便未来有人想模仿他做的游戏，他也希望他们能够打破他所创造的传统。

这种想法也体现在他们从其他游戏中汲取灵感，对回合制进行创新的尝试上。Guillaume表示，《33号远征队》受到了魂、鬼泣和尼尔等动作游戏系列的启发，“玩这些游戏时，你必须熟悉每个敌人的攻击方式、时机和弱点。”

如今，Sandfall 已从最初的6人团队，发展成为一个拥有33名成员的工作室。经过5年的努力，这支“远征队”终于打造出了《33号远征队》，交出了一份相当不错的首秀答卷。

回顾当初辞职创业的决定，Guillaume笑着说：“这确实花了我不少钱，但我从未后悔，因为我终于能制作出我真正想玩的游戏了。”

03 老玩法也有春天

当然，作为Sandfall的第一款作品，《33号远征队》并非没有短板。

比如角色在奔跑和跳跃时的动作显得有些僵硬，给人一种廉价感；再比如，在探索体验上，由于游戏采用了弱引导，玩家很容易迷失方向，梦回《黑神话：悟空》的迷路体验。

不过，我觉得《33号远征队》的故事，至少能帮游戏开发者们打开一些思路：

其一，视觉上的突出至关重要。

在游戏市场供给过剩的当下，一款游戏能否脱颖而出，往往取决于其是否拥有独特且高质量的美术风格。毕竟，出色的画面能够在第一时间抓住玩家的眼球。

同时，得益于虚幻5等工具的出现，开发门槛和成本被大大降低，小型独立团队如今也能在视觉表现上，实现逼真的3D效果。

其二，成熟甚至有些老旧的游戏类型，依然能焕发出新生机。

要做到这件事，关键或许不在于它与之前的类型有多么不同，玩法有多么创新或颠覆，而在于将已被市场证明有效的设计结合起来，并以一种全新的包装方式呈现给玩家。

Sandfall的COO兼制作人François Meurisse认为，《33号远征队》在游戏机制上算不上超级创新，它只是以一种独特而巧妙的方式，将《最终幻想》《失落的奥德赛》《黑暗之魂》《纸片马力欧》《地球冒险》中的某些机制组装起来。

这种设计思路在《博德之门3》中也能看到。《博德之门3》之所以特别，是因为它将众多经典CRPG的元素结合、重组，把《奥秘：蒸汽与魔法》《辐射》《龙腾世纪》《神界》等游戏的精髓汇聚一身。

Guillaume曾表示，他们怀念老式JRPG，更希望看到这个类型能够焕发出新的活力。正如Sandfall制作这款游戏的初衷——这份源于热爱的创作，以及对“自己想玩的游戏”的执着，相信也一定能够打动那些同样热爱JRPG的玩家。

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