OST、音频纷纷入局,直播成为音乐行业新宠

2020-04-07
各类影视OST以及直播形式在音乐平台已然普遍化,然而对于音乐流媒体平台的用户而言,“直播+OST”的形式还是充满新鲜感,在直播玩法上也具有较大的发挥空间。

编者按:本文来自微信公众号犀牛娱乐(ID: piaofangtoushijing),创业邦经授权转载。

“今天要给大家来个云首唱。”

最近热播剧《鬓边不是海棠红》的OST创作者、音乐人陆虎在直播间里说道,前脚还向粉丝抱怨自己因为许久没见tony老师而头发过长,后脚便开始一本正经的演唱OST歌曲。

虽然是看似无脚本的直播,不过能够看出,音乐人并非即兴发挥,陆虎表示平台会提前与他商量好直播的大致流程,尽量使直播内容丰富化。在具体呈现上看,在一个小时的直播里,陆虎会向粉丝坦露自己如何创作该OST,并讲述歌曲背后的创作灵感、幕后趣事等。

在陆虎之后,剧中“范四爷”的扮演者米热继续直播接替,不同于陆虎的音乐人身份,米热以演员的视角来讲述电视剧的幕后趣事,在分享的同时,也十分应景的播出影视剧的原声曲作为背景音乐,有用户在直播间里评论,“这首歌曲太可了!”

OST进入直播间

回归音乐本质

各类影视OST以及直播形式在音乐平台已然普遍化,然而对于音乐流媒体平台的用户而言,“直播+OST”的形式还是充满新鲜感,在直播玩法上也具有较大的发挥空间。

不难看出,随着直播在各个领域的深入,突破了以往OST只能以单一歌曲形式存在的界限,OST也不再只是辅助宣发内容,而是成为直播主题,具有超过影视之外的独立价值,这也是影音联动进入直播时代的前提。

以QQ音乐的“见面吧大片”为例,通过邀请“影视演员+OST创作者”不同身份的组合,比如OST创作者讲述自己创作心得、影视演员分享剧组趣事等,与观众讨论剧情,作为对OST的背景补充、能够多维度展示歌曲内容,同时也是对音乐价值更深度的挖掘,对于剧迷、乐迷来说,意味着增加讨论空间与找到同好的几率。

根据由你音乐榜的年度报告显示,OST成为除了常规录音版本之外占比最多的歌曲类型,TME的曲库覆盖了2019年90%以上影视OST版权,以此看来,腾讯音乐基于OST类型丰富,覆盖用户广泛,在直播方面具有一定优势,反过来,OST也可以赋予直播更多的想象空间。

OST既可以作为直播间的互动主题,音乐人、演员等围绕OST为中心进行扩展交流,加深大众对歌曲与影视剧的印象;还可以作为live背景音乐,主播即使是表达与OST无关的内容,同样能对非剧迷用户起到潜移默化的影响效果。

此外,除了开头提到的《鬓边不是海棠红》,还有更多热剧如《想见你》《安家》《两世欢》OST创作音乐人及演员也分别进入直播间,为剧迷与乐迷带来更多互动性强的音乐内容,有剧迷在直播间里被音乐人的互动内容吸引,也有望成为音乐人的新粉。

短视频平台在“影视+直播”方面也有尝试,比如抖音推出的Doulive热播第一线,也有针对影视剧幕后的直播内容,意图构建起更丰富的内容生态。随着不同音乐类型及领域的创作者入局,以及用户观看直播习惯的养成,可以预见,这种“OST+直播”的内容形式也会持久,并衍生出更多新玩法。

从短视频到直播

音乐人下一个出圈机会

自去年以来,对于音乐人而言,短视频可谓是重要的曝光渠道,然而短视频基于短平快等特点,更适合孕育爆款,典型如去年的《一曲相思》、《桥边姑娘》、《火红的萨日朗》等,无论是抒情慢歌还是鬼畜快歌,都有成为爆款的潜质,然而音乐人也容易陷入“歌红人不红”的窘境。

相比短视频,直播则更看重沉浸效果,突出“人”的优势,更有利于音乐人培养粉丝粘性,通过动辄长达几个小时的直播展示,音乐人以朋友的平等姿态展示才艺、分享生活,某种程度意味着扩大歌曲的阐释空间,以及在直播间中让观众获得更多记忆点的内容。

从一些音乐人的直播反馈来看,用户也较为接受这种方式,不仅有粉丝在直播中通过表情建立演唱会荧光灯氛围,还有不少乐迷表示希望音乐人能进行更多直播。

随着流媒体平台功能的不断发展,除了以往的歌单推荐、热门评论以及音乐电台等互动方式,乐迷需要更加直接、有效的互动渠道,在这方面,直播显然更胜一筹。

通过直播形式,一方面是满足大众的社交需求,与以往单一接收歌曲不同,音乐人的亲和交流能够促进用户对作品产生兴趣;另一方面,通过创作者的现身说法,也让受众了解歌曲背后更多的故事,从而对歌曲产生更深刻的记忆。

某种程度上,其实这也回归了音乐的本质,即沟通性,直播则进一步拉近音乐与受众的距离,成为重要的内容形式。从一众音乐平台的动作来看,比如QQ音乐的“见面吧系列”、网易云音乐的卧室音乐节等,在挖掘音乐人故事的同时,具有更高阶的跨圈层能力。可以预见,未来还会产生出更多的直播衍生玩法,全面挖掘音乐人的能力,增加音乐人出圈的几率。

除了OST

“直播+”的下一个增长点在音频?

在版权格局逐步稳定以后,一众音乐流媒体平台开始探索新的流量增长点,比如在直播业务内容供给的拓宽上,除了OST之外,音频领域也是重要的方向之一。

音频成为音乐平台在直播上争夺的下一个内容场景,艾媒数据显示,2019年音频市场的用户规模达4.89亿人,预计到2020年,中国在线音频用户规模将达5.42亿,对于音乐平台而言是个巨大的流量利好,也是在平台之上一系列的“直播+”业务得以增长的基础。

音乐流媒体平台在音频直播领域早有布局,早在2017年,网易云音乐在2018年上线LOOK直播,2019年,LOOK直播则上线音频直播功能,基于平台的云村社区文化、互动氛围的优势打造自身的音频生态。

另一边,腾讯音乐也在财报中提出与阅文合作,将深入发力长音频领域,此外,据悉QQ音乐将于4月推出一款名为“Fanlive”的app,加码直播领域,定位于移动社交视频直播平台,产品的直播内容除了视频外还有音频,QQ音乐系会为之引流,有媒体称首批入驻的主播将会是音乐人。

从视频直播降维到音频直播,可以说,音频能够更加凸显音乐人的声音优势和互动能力,这一特点使得其天然契合直播,此外,音频直播具有独特的陪伴功能,制作门槛低,自由度更高,对于音乐人而言,也意味着能够与听众进行更加频繁的互动,利用更为纯粹的声音体验,进一步增加粉丝粘性。

短视频平台也在拓展直播领域方面不断发力,3月初,抖音被曝内测语音直播,快手也早上线语音直播功能,随着各个平台的深入发力,可以预见的是,2020年,“直播+”的竞争态势仍将越演越烈。

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