2022,网络电影还是不是一门好生意?

2022-07-12

在经过七年之“养”的红利期后,网络电影在第八个年头迎来了转折。平台的分账策略、供给的核心力量、匹配的商业模式和用户的消费习惯都在发生巨变,网络电影行业在主动或被动地持续进行着修正,并演化成了新一轮的蜕变。

上半年,无论是创作者、演员,还是制片方、视频平台,对这种蜕变都有着切肤之感。

一方面,在经济下行、疫情反复的大环境下,影视寒冬还在延续,融资困难、开机率走低、上线量下降……被裹挟其中的个体难免感到些许迷茫;另一方面,新分账规则实施,拼播模式渐成气候,PVOD新商业模式的推行,单片盈利能力提升……一系列变化又让大家看到了希望,也坚定着信心。

本文将对上半年网络电影市场进行梳理和盘点,并试图拨云见日,透视上半年网络电影市场的变化和趋势,挖掘下半年网络电影发展背后的逻辑与规律。


市场规模超10亿:产能向下,票房向上

1、全网上线202部,上线数量锐减,备案趋于理性

“片量确实少了。”这是业内人士对网络电影行业最普遍最直观的感受。

据云合数据提供给网视互联的数据显示,2022上半年各视频平台上线网络电影共202部。上新数量进一步缩减,同比下降了32%。

之所以数量锐减,一方面是片方对于剧本的打磨和影片的制作周期更长,开机变得慎重,不再那么频繁;另一方面,是因为疫情的反复,导致不少剧组正常的开机拍摄受到影响,项目计划不得不延期。

不止是网络电影,上半年整个影视剧市场作品数量都出现了锐减,疫情对于院线电影和剧集市场的影响同样存在。

与此同时,网络电影的备案数量也出现锐减。据网视互联统计,2022年1-4月通过规划备案的网络电影数量为524部,较去年同期1493部明显收窄。片方疯狂“抢注”片名的现象正在消失,行业备案进一步趋于理性。不过考虑到过往两年(规划备案有效期两年)总计超1万部的备案片目,网络电影的项目储备依然足够庞大多元。

2、“拼播”占比飙升,补位撑起大盘

在上半年202部上新网络电影中,独播作品有159部,拼播43部。拼播作品占比进一步提升,达到了27%。

具体到各个视频平台,爱奇艺拼播作品占比43%,腾讯视频拼播占比34%,优酷拼播作品更高达86%。很显然,网络电影正在从以往以“独播”为主的发行模式向以“拼播”为主的发行模式转变。

虽然整体片量有所下降,但得益于拼播作品的增多,就单个视频网站而言,网络电影片量并未出现太大动荡。

爱奇艺副总裁、电影中心总经理宋佳在接受网视互联采访时透露,2022上半年爱奇艺后台共收到300多个网络电影项目的合作申请,比2021年同期少了近30部,相差并不大,而2022年爱奇艺上线网络电影87部(不含PVOD影片),相比2021年的79部和2020年的89部,也基本上在一个合理的范围内波动。

3、市场总规模超10亿,24部破千万分账4.47亿

2022上半年,全网共有24部网络电影票房破千万,破千万影片占比为11.88%,呈逐年上升势态。比看似火爆的2019年,足足提升了8个百分点。

具体到票房,24部破千万影片瓜分了4.47亿票房,破千万影片部均分账高达1862.5万,创历年最高。这意味着,数量减少后,质量效能开始显现,网络电影的单片产出能力进一步得到提升,头部、腰部影片的整体盈利能力也在增强。

事实上,当分母变小后,更容易看到真实的市场规模和优质内容的真正实力。

据网视互联统计,2022上半年爱奇艺、腾讯视频、优酷上新网络电影公开分账票房总规模为8.18亿。其中云影院上线的10部影片,搜狐视频、乐视、芒果TV、哔哩哔哩上线的近40部影片,以及爱优腾单日票房未进入榜单TOP25的影片,因未公开票房,并未计算入内。

若将这三类影片计算入内的话,2022上半年网络电影票房规模预计已突破10亿。

“提质减量”的目的是为了“增效”,上半年202部影片产出超10亿票房,或许就是这几年供给侧改革的直接成效。

值得一提的是,在24部破千万影片中,爱奇艺参与播出的影片占了19部,占比高达79.2%。其中7部独播,12部拼播,爱奇艺依然是网络电影的供给和消费大户。

4、单日最高分账1159万,好内容引爆票房

另一组令人振奋的数据是,上半年网络电影单日最高票房为1159万,出现在1月22日。1月23日票房同样表现不俗,为1143万。这也是上半年仅有的两天单日票房破千万。

1159万,这个数字甚至超过了大多数时候疫情影响下的院线分账。要知道,受疫情影响,在很长时间内,院线电影的单日票房都在七八百万徘徊。

更重要的是,这1159万是片方真金白银拿到手的分账,如果换算成院线票房,相当于院线电影3300万票房片方拿到手的钱。

之所以单日票房如此优异,是因为《张三丰》《大蛇3》《龙云镇怪谈》《阴阳打更人》等爆款影片正是在这两天前后上线。

可见,优质内容依然是引爆市场最核心的驱动力,院线电影如此,网络也不例外。只要有优质的内容供给,网络电影就可以激发出惊人的爆发力,尤其在网络电影商业模式愈发成熟的当下。


内容趋势:原创IP占比75%,网络电影开始“上价值”

1、主题创作全面开花,内容结构持续优化

虽然行业一直在提倡题材多元化,但不得不承认,大多数类型的发展都只是浅尝辄止,不够极致,既缺少能标志性作品,也没有形成规模效应。

在上半年24部破千万影片中,有9部悬疑惊悚,7部喜剧,3部动作,3部战争,2部奇幻,主题创作全面开花,题材类型多元发展,内容结构持续优化。

而且我们欣喜地发现,片方开始有意识地对某一个题材类型进行深挖细分和创新探索。例如《龙云镇怪谈》《阴阳镇怪谈》《开棺》《山村狐妻》等一系列民俗悬疑惊悚片集体亮相,取得的成绩有目共睹,硬生生闯出了一条“中式惊悚”的新赛道。

此外,《东北告别天团》《我不是酒神》《依兰爱情故事》等喜剧作品同样大放光彩,形成了一定的“品牌效应”和“规模效应”,以广泛的影响力带动着行业更多类型题材的创新和成型。

2、原创IP占比75%,公版IP大面积失灵

在过去的几年里,公版IP改编一直是行业最热门的存在,撑起了网络电影的半壁江山,但2022年情况发生了一些变化。

在上半年24部破千万影片中,仅有4部来自于公版IP改编,分别是《张三丰》《新洗冤录》《蜀山传:万剑归宗》《齐天大圣》。

事实上,2022年公版IP改编作品并不少,仅“狄仁杰”就上线了至少3部,但票房却普遍较差,大多数以失败告终。

网视互联通过规划备案统计出的10大公版IP,“聊斋”“画皮”“山海经”“白蛇传”“狄仁杰”“封神榜”“西游”“包青天”“锦衣卫”“宋慈”,除《齐天大圣》外,全部在榜单中绝迹。

“狄仁杰”们正在用惨痛的教训告诉行业,公版IP不再是获取票房的灵丹妙药,尤其在公版IP泛滥、观众审美疲劳的情况下,一味扎堆公版IP并不是一个明智的选择,除非你具有着明显的制作优势和差异化的创新改编策略。

相比之下,原创IP作品却明显增多。在24部破千万影片中,原创IP作品占据18个席位,占比高达75%。

当一部分人在雷同的IP里厮杀的时候,另一波人已经具备了打造原创IP的能力。75%的占比让我们看到,网络电影已经具备了作为IP孵化源头的市场基础,甚至未来不排除将原创IP输出到其他形式的可能性。

3、观众口碑度提升,网络电影开始“上价值”

虽然网络观众的口味变刁、审美提高,市场正在变得越来越难以讨好观众,但2022年的网络电影却依然给我们带来了不少惊喜。

其中在爱奇艺“云影院”上线的武侠动作片《目中无人》,站内评分高达9.3,豆瓣2.6W+人评价,评分稳定在7.1分,获得了不俗的人气和口碑。此外,民俗惊悚片《山村狐妻》豆瓣6.5分,同样收获了很好的市场反响。

一个明显的趋势是,网络电影开始“上价值”,正在从追求服化道视效向追求价值观表达过渡。

众乐乐影视创始人、《倩女幽魂:人间情》《大蛇》系列导演林珍钊在接受网视互联采访时表示,网络电影分为四个时代,1.0时代是题材红利时代,只要选对题材就不会亏本;2.0时代是玩视觉、玩美术、玩服装;到了3.0时代,就是在题材吻合市场、视觉不low的前提下,把故事讲好把人物塑造好;而4.0时代就是追求价值观表达。

很显然,目前网络电影正在从2.0时代向3.0时代、4.0时代跃进,正在摆脱过度视效进入追求表达的新阶段。《目中无人》影片中追寻的“公道”自不必说,就连《山村狐妻》这样的民俗惊悚片都具有着强烈的现实主义色彩和可贵的现实批判力。

目前来看,价值观表达上的升级,让网络电影符合了主流价值观的评判标准和价值体系,也拉近了与更广泛观众之间的距离,有效地提升了网络电影的口碑度和美誉度。


商业模式:拼播渐成主流,PVOD初具规模

拼播模式的崛起,不仅仅体现在数量上,同样也呈现在票房上。

在上半年24部破千万影片中,拼播影片占了13部,占比高达54.2%。这也是拼播作品数量首次在榜单上超过了独播作品,预示着一个以拼播为主流模式的时代正在来临。

“未来可能80%的项目是拼播,20%是独播。”宋佳告诉网视互联。

拼播模式更像是网络电影发展现状下的必然趋势。在网络电影数量减少的情况下,拼播模式既最大限度地满足了多视频网站会员的观影需求,避免了过去视频平台争夺头部作品的过度内卷,又让网络电影的会员覆盖面更广,商业收益更高,不管是对于视频平台还是对于制片方,都是更好的选择。

4月份爱奇艺发布了新分账规则,虽然时间尚短,但更大的市场空间,更2C的分账模式,更长的分账周期(点播分账期35天+会员分账期180天),吸引了不少大片加盟,为网络电影带来了新的增长极。

对于新模式的表现,宋佳表示:“当时模式升级是想把有亮点的头部项目,往云影院单片付费的形式转化。目前这几个项目都让我们收获了很大的惊喜,用户认可度高于预期。另外没走单片付费、继续在会员模式里走时长分账的项目,目前整个票房的表现无论是拼播模式还是独播模式,也是符合平台和片方自己的预期的。随着我们后续去逐渐优化整个推荐逻辑,它们的长尾效应还会越来越好。”

上半年,爱奇艺以PVOD模式在“云影院”上线的影片高达10部,分别是《纹身》《倚天屠龙记之九阳神功》《倚天屠龙记之圣火雄风》《盲战》《绞肉行动》《青面修罗》《逃狱兄弟3》《目中无人》《龙岭迷窟》《对立面》,数量同比翻了一番,比过去两年PVOD影片的总量还多。

“如果没有看到2C的信号,我们是沮丧的,是绝望的。”吾道南来CEO、《盲战》总策划刘朝晖在爱奇艺电影开放日活动现场表示,“我们当时很焦虑,直到爱奇艺推出云影院,而我们有幸被选为首发阵容。”

如果说过去网络电影的票房来自于会员池,网络电影票房的天花板取决于视频网站的会员数,那么对于2C的PVOD模式来说,网络电影将没有天花板。正如刘朝晖所言,行业从来不乏具有持续爆款输出能力的团队,缺的是一个天花板足够高的2C市场环境。而且他坚信,“内容产业,2C一定是终极之道。”

事实证明,刘朝晖的选择是正确的。《盲战》在点播分账期内,热度一路飙升,爱奇艺搜索指数最高达到110万,仅次于同期上线的《长津湖之水门桥》,并成为了今年上半年云影院票房冠军。

“爱奇艺云影院带来的改变,可能是大家想不到的,我能明显地感觉到这个东西正在发生。”对于这一点,刘朝晖感触颇深。因为作为新分账规则下第一批吃螃蟹的人,刘朝晖本身就那个参与并见证“改变”的从业者之一。

另一部引人瞩目的云影院首映作品《目中无人》,同样取得了不俗的票房和口碑。

“有点像坐过山车。”谈及《目中无人》在云影院上映,轻刀快马创始人、《目中无人》制片人魏君子这样表示。“这几年武侠片很少人拍,《目中无人》有些逆潮流而行,大家都说市场不好,我们做这部戏就抱着探索尝试的态度,不求赚钱,只想纯粹拍一部戏,但前提是制作成本不超过800万,这样赔也赔得起。”

虽然抱着这样的心态,当初也曾为发行踌躇,但当《目中无人》在云影院上映后,其市场表现却大大出乎魏君子的意料,也证明了云影院这种模式对于好作品的加持作用。

《目中无人》凭借高口碑走出了一条稳定的长尾数据轨迹,不仅在武侠迷中取得了良好的口碑,而且引发了包括刘伟强、雷军在内的一众大咖的自发推荐,创下了7天全网热度冠军的纪录。这样的成绩,除了影片本身品质过硬外,也得益于云影院这种分账模式和推荐机制,让影片的观众圈层超越传统的网络电影用户,一路逆袭抗跌。

作为《目中无人》的主演,知名演员谢苗也非常看好云影院首映这种模式,在接受网视互联采访时,不止一次地表示,“我觉得这应该是以后的一个大趋势。”

目前的网络电影,是SVOD和PVOD发行模式并行的阶段。但在头部玩家眼里,未来是SVOD的,也是PVOD的,但归根结底还是PVOD的。

虽然样本有限,但PVOD的爆发力已初见端倪。可以肯定,上半年的这10部影片只是开始,未来终将极大地撼动市场格局。


团队:主流阵容入局,院网融合加速,产业结构精进

上半年一个明显的变化是,网络电影不再是“三无产品”,主创班底规格大幅升级。

以PVOD影片为例,根据金庸经典IP《倚天屠龙记》改编的《倚天屠龙记之圣火雄风》《倚天屠龙记之九阳神功》,由王晶、姜国民执导,汇集了甄子丹、古天乐、林峯、文咏珊、徐锦江、方中信等一众大咖。大IP+大导演+全明星阵容,这样的顶级配置在过去的网络电影里极为罕见。《青面修罗》《绞肉行动》等这些影片,从制作班底到演员阵容也全部都是院线级配置。

不仅如此,能够进入票房榜单的作品,也大都是全明星阵容。《开棺》由韩栋、姜超、周晓鸥、佟磊等主演;《张三丰》由吴樾、柳岩主演;《东北告别天团》由宋晓峰、崔志佳主演;《依兰爱情故事》由周云鹏、蒋诗萌主演……全明星阵容已成头部网络电影的标配。

此外,院线公司进入网络电影也愈发频繁。华谊兄弟、慈文影视、欢瑞世纪、华策影视等公司早已是网络电影里的熟客。上半年,规划备案里出现宁浩“坏猴子”、融创、唐人影视等传统影视公司的身影。

网视互联查询得知,坏猴子出品的科幻电影《明日之后》、天山电影制片厂出品的影片《生命接力》、唐人影视出品的《烈探》由任贤齐、李子雄主演,都将在下半年陆续上映。

院网融合加速奔跑下,魏君子认为,越在“影视寒冬”这个时刻,大家更应该灵活应对,传统院线电影人和网络电影创作者可以拿出各自的优势进行结合,其实有机会打出一条院网融合的新路来。“对我而言,我不太分院网,我希望未来也不要特别区分院网,只有好电影好内容。奈飞其实就是这样,我觉得我们早晚也是这个趋势。君不见,今年奥斯卡的最佳影片都给了流媒体电影吗?”

5月份,《网络剧片发行许可证》(简称“网标”)正式上线。从“上线备案号”到“网标”,备案流程并没有太大变化,但对于长期处于边缘地位的网络电影而言,这意味着网络电影不再“低人一等”,跟院线电影一样拥有了自己的“行政身份”,某种程度上也扫除了院线团队进入网络电影的心理障碍,加速了院网融合。

事实上,网络电影里的原生团队也在逆势突围。在广播、电视、电影行业被列入《扩大实施缓缴政策的困难行业名单》的情况下,头部网络电影公司并未停止扩张的步伐。

上半年,头部公司淘梦获得了数千万元C轮融资,投资方为中交基金和猫眼娱乐。兔子洞文化背后的耐看娱乐也于3月份向港交所提交了上市申请。其底气在于,兔子洞文化出品的《兴安岭猎人传说》以4449万分账票房摘下了2021年度票冠。作为行业新贵,不管是网络电影还是网剧领域,而制作及发行所产生的收益,都曾跻身行业前五。


2022,网络电影还是不是一门好生意?

大众审美迭代、市场风向难测、分账规则调整,是今年大多数从业者普遍感觉迷惘并一直在迫切求解的问题。

外界的担心在于,过往的经验似乎正在失灵,选择什么样的题材投资什么样的体量,最终大概取得什么样的定级,这在过去是基本可预测的事情,但现在似乎变得不那么十拿九稳了。

映美传媒联合创始人、COO 高锐也证实了这一说法,“现在处于一个转轨的阶段,我们也在重新适应新的市场、新的环境……”

对于近年来行业持续的“提质减量”,高锐表示,其实从2020年开始,映美传媒内部就已经在有意识地提质减量。2022年上半年,映美传媒仅上了6个项目,较2021年减少了一半。

数量减少,公司营收或多或少会受到一些影响,这是业内普遍面临的问题。映美传媒的做法是,不求多,但求精,网络电影、网剧、院线电影多领域全面布局,尽量保证每一部单品的命中率,并通过具有爆款潜质的重点项目来拉低因数量减少给公司带来的影响。

而对于不怎么追求规模化的公司来说,“提质减量”似乎影响并不大。魏君子表示,“我们本来也没追求数量,轻刀快马按照创作规律,一直有自己的节奏。”

需要“提质减量”的不仅仅是制片公司,也包括演员、营销等影视产业链上的各个环节。

“我很早就坚定了这个信念,就是一定要把质量做好,而不再去追求数量,尤其是从《东北警察故事》《目中无人》出来之后……”谢苗告诉网视互联。

作为行业首家专注于网络电影的营销公司,如娱文化创始人邱衡也并不悲观。在他看来,片量减少之后,无论是上游生产端,还是下游宣发端,资源都会更往少部分好内容去靠拢,行业的分化也会愈演愈烈。而贴地气的好内容,才有机会真正出圈,从这个意义上讲,营销比以往更依赖好内容。

“大家从原来特别着急地频频开枪,只要有子弹就放一枪的状态,变成不那么着急开枪了,我必须瞄准,保证开一枪中一枪……”在作为平台方的宋佳看来,这是制片方今年最大的变化:项目变难了,开机放慢了,心态变稳了,更追求准了。

不过对这一系列的变化,宋佳并不担心,“网络电影的从业者有一个非常大的优点,就是非常谦虚不自满,喜欢接触所有新鲜事物,习惯拥抱创新和挑战,大家是能够接受快速迭代这个事情的。”

确实,网络电影就是在一次次的规范和升级迭代中发展起来的,从业人员也是在这一次次迭代中成长起来的。行业的每一次变革,每一次挑战,都是行业反思自我、重练内功的机会。那些跟不上行业步伐的,生存空间自然日益逼仄,反之也很容易异军突起。

网络电影的“样貌”正在发生巨变,检视它的目光也越来越严苛。好在行业规则变得愈发清晰明朗,没有了浑水摸鱼,没有了泥沙俱下,是骡子是马都变得一览无余。

影片《目中无人》中,谢苗饰演的成瞎子拼尽全力,只想为一个萍水相逢的陌路人讨一个“公道”。而在2022年的一些系列变化下,我们有理由相信,曾经被贴上诸多标签的网络电影,距离这个“公道”,不远了。